对于艺术爱好者来说,魔都一进入秋季,就迎来了艺术氛围最浓烈的季节。Art、西岸艺博会,两大重磅展览将汇聚全球知名画廊和艺术界名流,开启魔都艺术季。国庆假期,翰墨飘香,不能出城,不如就去看展吧。上海各大博物馆、美术馆纷纷推出融汇中西古今的多场精彩展览,和艺术相约,静享假日时光。
1.“往来千载——齐白石、徐悲鸿、张大千”展
“往来千载——齐白石、徐悲鸿、张大千”大展于今秋空降上海震旦博物馆,本次展览将展出3位近现代艺术大家齐白石、徐悲鸿、张大千的60余件真迹。除原作外,展览内容还包括齐白石在国立北平大学的聘书,徐悲鸿与齐白石的10余件往来书信等珍贵史料。展览主线将围绕3位德艺双馨的艺术家们在上世纪初结识往来并在艺术的道路上共同创作,互相扶持的过程。
展览由“开篇序曲”、“艺道双楫”、“道法自然”、“春华秋实”、“妙造千奇”、“生生不息”6个部分组成,3位大师极具代表性的作品,包括齐白石的《虾》,徐悲鸿的《奔马》以及张大千的《黄山》等经典作品在本次展览中齐聚。此外还有3位大师的共同创作,徐悲鸿与齐白石合作的《蜀葵蛙》与《蜀葵虾》,齐白石与张大千合作的两幅《荷虾图》,徐悲鸿与张大千合作的《杜甫诗意》等。合作画是艺术家之间交谊的信物,也有作为重礼以赠知己或尊者之用。二人合作之画若为两幅,多为作者各留一幅以纪念交谊,而年徐悲鸿同张大千分别与齐白石合作的四件作品,而在上一年,三位莫逆之交恰还在天津举办了他们生前唯一的一次三人联展,充分呈现了三人在艺术创作道路上的友谊。本次展览亮点“生生不息”展厅是徐悲鸿的12生肖系列作品的整体亮相,唯妙唯俏的动物形象,生动活泼跃然纸上。
本次展览由徐悲鸿纪念馆典藏部主任徐骥策展,上海市对外交流协会指导,是齐白石、徐悲鸿、张大千3位艺术大家的作品在沪首次齐聚,展览总保险金额远超1.6亿,大量真迹及手稿,重点还原几位大师们重聚的场景,让观众顺着年表的时间轴,重温中国现代艺术的开端,抗日时期艺术家们不畏艰难,对艺术的执着追求,与爱国主义情怀。
2.中国当代艺术收藏系列展——梁绍基:蚕我我蚕
继大同大张、余友涵、李山、仇大雄、陈福善之后,上海当代艺术博物馆“中国当代艺术收藏系列展”即将推出第六位中国重要艺术家的个展项目——“梁绍基:蚕我我蚕”。借助一系列层次丰富的沉浸式装置、影像、摄影及声音等作品,展览将系统性梳理艺术家与“蚕”共谋而成的“自然系列”作品,并回望其创作脉络各个阶段的代表作。此次展览还将呈现梁绍基根据上海当代艺术博物馆特定空间创作的装置作品,以及与生物学等领域发生跨学科关联的新作品。
正如展览名所喻示,艺术家梁绍基过往逾三十年的创作实践始终与“蚕”紧密缠绕,难舍难分。“蚕”不仅是他的创作媒介,亦是他的良师益友及精神导师,赋予了他创作的原动力与大自然的灵性。梁绍基在上世纪七十年代初涉纤维艺术,后师从万曼探索软雕塑。年,他发现了蚕于光影之间展现的“恍兮惚兮,其中有物”之美后,开始以“蚕丝”这种富有生命感的活体纤维进行探索,并开启了“自然系列”的创作。通过亲自养蚕,梁绍基深谙蚕性,将蚕置于木、竹、金属等不同的材料与物件之上。年,梁绍基因体验了“梦蚕”的经历,仿若庄周梦蝶让主客体消弭,顿悟“我就是一条蚕”。他让蚕在一张张小床架上生长与吐丝,这些小床由废弃发电机里的焦铜丝制作而成,摇摇摆摆的小床排列形成了作品《床/自然系列No.10》。
此次展览将复建梁绍基日常的工作室以及与科学家合作开展蚕学研究的“实验室”,分别展现艺术家的感性创作与科学家的理性研究。值得一提的是,《皮肤》、《白光》两件全新作品亦将亮相于此展,《皮肤》通过把握生物钟和温度,赋予丝箔不同的折皱,书写出生命的记忆,蚕我也;《白光》则透过18个影像于加速中幻化为一束飞逝的白光,像蚕丝般绵绵伸延,以至无穷。展览结尾的文献部分还将呈现4部记录梁绍基20余年创作经历的珍贵影像文献,为观者进入艺术家的世界提供别样的途径。
3.“公路文化在中国”国民公路主题展
首个以中国公路文化为主题的展览——“公路文化在中国”,以G国道建设史料、实地勘测资料、沿途文化集锦结合多辆馆藏经典车辆及周边展品,全方位地展现出了一条以北纬30度为骨骼,以长江为血脉,以国民公路G为魂的“中国的人文景观大道”全貌。
G国道覆盖了年开建、十一万藏汉军民克服各种困难打通的川藏公路,见证了沿线城乡的发展变迁,浓缩了新中国艰苦创业的历程,是一条创业之路。本次展览以G国道为主线,从时间上不仅再现了新中国的公路建设史,从空间上还链接起了中国地势的第三阶梯到第一阶梯。G身处北纬30°景观最密集的地段,有着世界级秉赋的旅行资源,还是人文巡礼和历史演绎的隧道。而这条国道从上海一大会址到雪域高原的共和国一号工程,更代表着“一路向上,百折不挠”的精神。
正是因为G的与众不同,本次展览以“东方之眼”概念进行整体设计。从高空俯瞰,展览整体造型为一只眼睛的形状。上海作为中国的“东方明珠”,通过“东方之眼”,可以让世界更加了解中国。从观众视角来看,展览整体造型宛如一幅徐徐展开的巨幅画卷,展区由序言、汽车文化对话公路文化、条公路了解中国、公路旅地图、一路向上百折不挠等多个版块组成。通过具有强公路场景感的图片或装置,呈现公路文化在中国的演变历史,同时以国道为主要场景,穿插多感官声音与影像及实物,沉浸式为观众呈现出沿途的壮丽山河、伟大工程、文化风俗等,极具科技感与观赏性。
4.“时·与间”当代艺术名家展
汇聚当代艺术名流的养云艺术季率先打响,本次养云艺术季共包含三场艺术展,分别是「时·与间」当代艺术名家展、「GENTLE·MAN雲·绅」蒋友柏作品展、和「素心华滋」陈强艺术展。其中,「时·与间」当代艺术名家展将于10月2日拉开帷幕,而养云安缦的住店客人可以提前在酒店前台预约观展,感受浓郁的艺术季氛围。
本次「时·与间」当代艺术名家展由养云国际社区主办、垄上艺术与香格纳画廊联合策展,在养云安缦·院的古宅「林材萃秀」中举办。古宅自江西迁移至此,横跨近公里,其生命因此得以延续。可以说,这是一座院落式的奇迹,亦是一件馆藏级的建筑作品和艺术空间。相伴香樟树王,群聚赣派古宅,这座院落本身就是一件无他藏品,青砖灰瓦楹柱间,澹泊黑白遇见当代精华,四季诗意与光阴馈赠同行,时光臻藏和古韵禅意并进。
如「时·与间」的策展人江宁先生所言,“时间本身,看不见也摸不着,却以不容置疑的方式改变一切。当时间只是数字的度量,其自身便无任何意义;当时间展现四季轮回,就宛如一条溪流,轻轻地在你我指尖流淌,人生便有了诗意的回望与憧憬的向往。时间通过艺术家手中丝线的编织,让虚无变得有迹可循;通过笔墨的挥洒,其产生的精神能量,便能够附着于物、言凿于字,在白驹过隙之间恒久留存。”
本次「时·与间」当代艺术名家展汇集了曾梵志、丁乙、何多苓、徐震、张恩利、师进滇、埃利亚松、JavierCalleja、余友涵、梁绍基、郑路、邬一名、何曦十三位艺术名家作品,以时间与空间交织的方式,呈现各位名家孜孜以求的创作个案。作为炙手可热的中国当代艺术家,曾梵志的作品曾创造中国当代艺术品最高拍卖纪录,本次艺术展中,曾梵志将带来《梵高》等作品,布面油画展现的是或细腻或自由的笔触。中国抽象艺术先驱丁乙《十示》系列极具个性标识,观者如置迷宫,人生纠缠的缤纷世界里,时代气息潜隐而出,而暗影则聚焦现代主义带来的视觉质疑。