你想象中的未来城市是怎样的呢?
一起来听听全球创意大咖们怎么说。
日本科技艺术团队、法国植物学家、英国建筑师事务所、瑞典设计工作室、俄罗斯媒体艺术家、加拿大科技互动团队、中国UFO实验室……一场关于未来城市的实验吸引了来自全球许多国家的顶尖艺术大脑。作为年深圳设计周系列重磅活动,中洲未来城市艺术节(CFutureFestival)为人类未来科技、艺术与城市空间的融合提供耳目一新的思考和解决方案。
未来城市艺术节海报
这次中洲湾CFutureCity未来城市系列活动,自年4月20日持续至5月4日,包含了MINDPARK创意大会、RemixGarden混合园林艺术展览、中洲湾CFutureCity未来城市发布会以及SUPERNOVA科技艺术论坛等系列脑洞活动。
中洲湾CFutureCity效果图
据了解,中洲未来实验室CFutureLab以深圳福田区超万平米的中洲湾CFutureCity项目作为未来城市实验的样本,对未来城市进行探索。而此次的“中洲未来城市艺术节(CFutureFestival)”在深圳湾大街的城市公共空间举办。
Mindpark创意大会,18位大咖探讨未来城市的构建钥匙
本届MINDPARK创意大会以“未来城市”为主题,邀请到了来自瑞士、日本、英国、瑞典等国家的18位创意大咖发表主题演讲。大会同时推出大师班和创意公园展览,并首次开放实践板块,与来自全球的创意人、设计师、艺术家、管理者共同思考和实践,以中洲湾CFutureCity为样本,探索未来城市的构建之匙。从个体到环境、成长到消费、品牌到行业的规律与趋势,建立未来城市的实践模型,探寻中国乃至全球未来城市的构建之匙。
伦敦建筑团队Assemble联合创始人JamesBinning
在活动现场,鹿特丹环境艺术团队StudioRoosegaarde创始人DaanRoosegaarde、伦敦建筑团队Assemble的联合创始人JamesBinning和香港西九龙文化区市场推广及访客体验总监KingsleyJayasekera等3位顶尖设计师,进行了一场精彩的创意“头脑风暴”,他们分享了在设计方面的经验和想法,畅想创意在未来的无限可能性。
红遍网络的台北故宫博物院前院长周功鑫、日本茑屋书店御用设计团队KDa创始人AstridKleinMarkDytham、参与过《银翼杀手》、《阿凡达》等好莱坞大片创意的视觉机构Framestore联合创始人MikeMcgee分别从品牌、建筑、影视等角度生动阐释了创意灵感在设计阶段的重要性,以及如何在执行层面最大化创意的效益。
此外,还有最值得期待的连锁酒店AceHotel(美国)品牌副总监RyanBukstein,英国艺文生态缔造的最佳代表BarbicanCentre执行董事SirNicholasKenyon,擅长以空间语言解读零售体验奥秘Koncept联合创始人CeciliaClase,以解剖为视角重塑品牌的佐藤卓设计事务所董事长佐藤卓,以循环设计为本的产品设计团队FormUsWithLove总裁JonasPettersson,释放孩子想象力的App梦工厂创始人RaulGutierrez,最懂孩子的幸福幼儿园缔造者日比野设计董事长日比野拓,探索全新娱乐体验的特效巨头数字王国视觉特效总经理罗申骏,沉浸式戏剧先锋ThirdRailProjects联合创始人TomPearson,看见好奇东方的新一代纪录片团队知了青年CEO李武望,注重虚幻与现实界限的数字艺术团队Iregular创始人DanielIregui,擅长科技发布会的酷炫光影团队SilaSveta创始人AlexanderUs......
现场气氛热烈
十八位全球顶尖智慧齐聚深圳,以奇思妙想的创意与实践,吸引数千名观众慕名而来。
深圳市委外宣办主任、深圳市政府新闻办公室主任、深圳设计之都推广办主任韩望喜,南山区委常委廖子彬,中洲控股副董事长兼党委书记谭华森,党委副书记周红,中洲商管总经理兼中洲未来实验室负责人吕华,TOPYS创始人黄永敏等出席了开幕式并剪彩
深圳市委外宣办主任、深圳市政府新闻办公室主任、深圳设计之都推广办主任韩望喜现场为中洲积极探索未来城市点赞,开幕式上韩主任提到,“中洲未来城市艺术节(CFutureFestival)”以未来城市为主题,通过论坛展览和城市项目实践的方式,以中洲湾CFutureCity为实践样本,与全球创意人、设计师、管理者共同思考,建立未来城市的实践模型,探讨中国乃至全球未来城市的发展之路,体现了深圳吸引全球智慧落地的胸怀和中洲未来实验室(CFutureLab)的社会担当,并且期待中洲未来实验室可以吸引更多的全球智慧,为深圳打造未来城市做出更大的贡献。
RemixGarden混合园林艺术展览,科学与艺术完美碰撞
“RemixGarden混合园林”新媒体艺术展是本次“中洲未来城市艺术节CFutureFestival”的重头戏,对市民免费开放。中洲商管总经理、中洲未来实验室负责人吕华在展览开幕式上表示,希望通过这个中洲未来实验室以及此次的中洲未来城市艺术节,邀请到全世界的智慧者一起进行一场“关于未来城市的实验”。
本次展览艺术总监、媒体艺术家吴珏辉
本次展览艺术总监、媒体艺术家吴珏辉解读说,Remix(再混音)是音乐再创作的一种手法,而人们生活的城市每天都经历着Remix,或迟缓或迅疾。艺术家们则试图将城市形态通过艺术手段来remix。他笑称,由于此次展览纯户外,因此策展过程十分艰辛,也是“最累的一次”,但也“痛并快乐着”。吴珏辉也说道:“深圳是改革开放前沿之地,城市样貌有很多特殊的地方,建筑和人的构成本身就特别Remix。”
艺术家们现场合影
本次新媒体艺术展邀请了包括UFO媒体实验室、曹雨西工作室、中国美术学院跨媒体艺术学院、广州美术学院教育学院、深圳大学数字媒体艺术系,以及俄罗斯Radugadesign、澳大利亚Eness、PinkMoney、刘晓江、洪启乐、甘健、冯昊、In_K、杨光、杨云杰、简柏榕、付宇、刘垚垚、招冠良、Aedas、庞楠等在内的众多艺术团体和艺术家,共同开启对未来城市的全新探索。
《引力塔》(REMIX版)
在展览现场,一个圆柱形的大型户外新媒体艺术装置格外引人注目,声光俱备且有不同的作品呈现,它就是由中国UFO媒体实验室联合俄罗斯Radugadesign、VisionProsper、洪启乐、曹雨西、甘健、冯昊、In_K、PinkMoney、LawrenceLau等艺术力量共同带来《引力塔》(REMIX版)。《引力塔》本身可以被看作是一个开放的新媒体艺术作品平台,以其硬件系统为基础,7组艺术家为其特别创作了7件视听艺术系列作品(《红潮_#1》《SEASONS》《引力图》《过度传染》《引力.wav》《牵引》《OMNISCIENCE》),并在引力塔上持续呈现,艺术家们于视域、声场及球体反射间共振“脑洞引力”。
《LightBubble》
澳大利亚前沿艺术团队Eness带来了《LightBubble》,它是一个直径六米的透明可充气声光气球,内带一系列特别开发的LED组件,度的视觉奇观让人目眩神迷。值得一提的是,当有人接近和触碰它时,它还会以光亮和声音对人们进行回应,十分可爱。艺术家介绍,这个声光气球可在两小时内搭建起来,一小时内完成拆卸,巨大的合成有机体意图使基于灯光的公共艺术拟人化,并吸引行人与它美好的交互。
《Neomotion》
PinkMoney团队此次带来了一件有趣且表现存在感的装置《Neomotion》,旨在通过计算机视觉和物联网控制灯具,从而实现交流体验。体验者面对摄像设备,通过表情来表达情感,再由机器将这种情感转化为可读的灯光信号如颜文字反馈给体验者。艺术家杨光利用电子废弃物创作了大型雕塑作品《另外的景观》,体现都市的现代文明与自然生态之间的语义冲突;艺术家简柏榕、杨云杰、付宇带来《时间的符号》,将电路板的电路加以取舍或放大缩小,连接呼吸灯光调节器,使它在幽暗的空间里散发出若隐若现的光纹,并与空间融为一体;广州美术学院教育学院14级美术教育工艺班则带来了《爱的抱抱》《口水怪》《鹿先森》《大鸟怪》等《木偶剧场》系列,用大型木偶呈现具有戏剧冲突感的木偶演出,探寻手工艺在这个时代的力量和意义;艺术家庞楠带着学生助手手工完成《化》,这件机械美学趣味的作品代替了本该由自动化机械流水线生产的工业模具;刘垚垚的《林子大了》则由林斌杰、扬帆、刘垚垚共同提供原始创意,通过机械冰冷的鸟,带来工业化之后人们何去何从的思考。
《木偶剧场》系列
此外,艺术家牛逸凡以《2的n次方》,对表情的垃圾信息进行处理;艺术家陈妙妃的作品《温馨提示》,表现“温馨提示的同时也是警告”;艺术家AedasRFRKGM带来了精彩作品《LightBox》;艺术家招冠良的作品《MoMo—追风网红》,试图能引起更多对网络红人