.03.24
inSpace.Beijing
不知道有没有人看到宣传海报的第一反应和我一样——“啊,这不是优衣库的UT嘛”(。
也正是因为UT,我一直以为它的作者是位当代的在世艺术家,毕竟它看起来这么潮、这么适合这个快节奏的时代。直到逛完展,才了解到这位英年早逝的艺术家藏在“火柴人”之后的更多。
他的作品尽管只有简单的线条(甚至他自己在地铁站的涂鸦也都只用几分钟完成),但总是蕴含着独特的生命力,个人风格强烈且经久不衰。
也许是因为他的画中人物没有明显的性别身份特征,看起来亲近而原始;也许因为他的线条总是藏着某种律动,显得生机勃勃;也许因为他的作品传递出来的信息一目了然,无需欣赏门槛……总之他笔下的“火柴人”似乎具备一种天然的普世情感,让他的作品在30年后的今天依然年轻、依然新鲜,依然让一代又一代人感到亲切。
本展共分为六个单元,各区主题非常清晰:
-Unit1-
「纽约是我的画布」
——纽约的地铁,他的灵感源泉,也是最能代表他艺术主张的创作舞台;
馆内模拟了真实的地铁空间,很适合一群好友一起拍
-Unit2-
「他们都是我的朋友」
——凯斯哈林的社交圈,不少明星、艺术家都是他的朋友、支持者;
与格雷丝·琼斯的经典合作
看出左右两幅画是什么了吗?安迪·沃霍尔与米老鼠的合体
-Unit3-
「我的语言是符号」
——关于凯斯哈林的创作语言,这一part的作品都非常具有代表性,适合放慢脚步,欣赏他如何用自己的符号解构这个世界;
很有代表性的区域,还有一段关于凯斯·哈林的短片
经典的火柴人
-Unit4-
「创作永无止境」
——商业作品,探寻艺术与商业的界限,看看那些富有趣味的海报,放在今天也毫不过时;
「好彩香烟」
「绝对伏特加」
-Unit5-
「以艺术之名」
——公益作品,挖掘更深刻的主题,为社会问题发声呐喊;
「国家出柜日」——多么一目了然hh
「好朋友」
(该系列作品被哈林捐赠给帮助发育障碍者的慈善机构)
-Unit6-
「每个人都可以」
——艺术品商店,他的主张:将艺术带到每个人身边。
特殊的「国际象棋」,感觉玩起来会很快乐
如此按序逛下来,基本可以算是从时间经度、思想纬度两个坐标,建立起了对凯斯哈林的了解。此后再看到那些火柴人UT,也不免会想起那个在地铁里快乐涂鸦、自由洒脱的艺术家吧。
关于展览的更多信息
??地点:北京·遇见博物馆??展期:.3.13~.06.1310:00-18:00(周一闭馆)(?需在