中国的竹编在四川，四川的竹编在青神。
青神拥有多年的竹编历史，四川竹编匠人发明了以漆器、瓷器为底胎，让细腻的竹丝依附在上编织的方法。竹编工艺繁杂，十几道工序全凭一双巧手，最初仅为皇室贡品。
竹编手艺人张德明，15岁开始学习竹编，开创了“双线交叉走丝”的编织方法，用0.33毫米的极细丝，编成的“桥”系列作品，被爱马仕收藏。
从斤原竹中，选取能用的克，百斤原竹，抽丝8两。
接下来一次完成分丝的工作，1厘米的分丝器上，有一排32根甚至48根针尖，用针尖压住竹皮根部，再抽动竹皮，32根竹丝就完成了，一气呵成。
再用细如发丝的竹丝编织，细软的竹丝，要严丝合缝的依附在瓷胎上，所有接头之处也必须做到藏而不露，宛如天成。整个过程，要求匠人们必须心无旁骛，细致入微。
奢侈品牌爱马仕聘用张德明为设计师，共同开创了“上下”竹丝扣瓷品牌，推动竹编这一古老工艺与时尚融合。
张德明的竹编作品，也通过爱马仕遍布全球的橱窗展示，走向世界，它们甚至与中国古代艺术品，一起陈列在法国吉美博物馆等博物馆中。
异形素色茶具
千百年来，蜀文化兼容并包的气度和独树一帜的生活美学，为四川传统工艺的发展与繁荣提供了无限可能。9月30日，竹编、陶瓷、漆器等四川传统工艺来到了春和景明的苏州，出现在苏州博物馆“工琢锦城春不夜——四川传统工艺的现代新生”一展中。
本次展览由苏州博物馆联合成都博物馆、成都市非物质文化遗产保护中心共同举办，分为熔古铸今、通工贯艺、艺汇东西三个单元，汇集了成都非遗的“五朵金花”——蜀绣、蜀锦、漆器、竹编、银花丝等56件套匠心独运、各具特色的工艺精品。
在这里，工匠精神得以延续，传统被赋予新生。通过此次展览，让更多观众可以看见、触摸到非物质文化遗产保护与传承的成果，感受到传统工艺的魅力与温度，是我们共同的心愿。
1
熔古铸今
皮影、漆器、陶瓷……四川当地出土及传世土文物显示，这些器物的制作技艺可追溯到千百年前。
通过本单元的作品我们可以看到，历史的结晶在今天仍然熠熠生辉，传统工艺为现代设计提供着天然的土壤和养分。
传承人和设计师们经过不断实践，用现代审美和科学技术，让从历史中走来的手工技艺得以蜕变、升华。
蜀锦
千百年间，以蜀锦为代表的四川传统工艺踏上了文化交流与贸易往来的“丝绸之路”。蜀文化兼容并包的气度和独树一帜的生活美学为四川传统工艺的发展与繁荣提供了无限可能。
这虽是昔日辉煌，却与今天的四川传统工艺一脉相承。如今，传统作为现代创造与创新的不竭源泉，在青年设计师与非遗传承人手中得到了巧夺天工的全新演绎，他们将承载着传统文化的历史记忆与民族精神，在不断的转变与升华中，融入时尚与当下。
嫁衣（彝族传统礼服）
唐仕纤裳·春江花月夜
成都皮影
断桥
打虎收孝
绵竹木版年画
赵公镇宅
陈姑赶潘
元亨利贞
纸雕
十二水图
柴烧
蜀器新柴烧·竹节贯耳瓶/执壶
茶仓
成都漆艺
雕漆隐花云气纹漆钫
黑底雕锡丝光凤纹宝盝盒
蜻蜓荷花圆盒
2
通工贯艺
对原材料的巧妙使用和对精湛技艺的极致追求，是中国传统工艺的重要特色。
传统工艺使用的原料大多就地取材，讲究物尽其用、因材施艺，与当地自然环境完美融合，浑然天成。
在世代传承中，手工艺人对材质和工艺的理解与运用不断提升，而新技术、新设计的介入，则让原料与工艺有了更完美的结合，打破了艺术与生活的藩篱，形成匠心独具的生活美学。
油纸伞制作技艺
泸州分水油纸伞
潇湘夜雨（多媒体装置）
瓷胎竹编
三色竹编茶碗
竹藤编
如星
Alpha
成都银花丝制作技艺
梅兰竹菊大六方花瓶
凤翔
情思
藏族金属锻造技艺
大威德莲花金刚（局部）
唢呐
3
艺汇东西
文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。传统工艺在不同地域、不同民族之间的文化交流和传播中起到了重要作用。
两千多年前，丝绸之路让蜀锦名扬四方。如今，注入新审美、新创意的民族风尚走进现代生活、融入世界潮流。
从东方到西方，从民族风到国际范儿，从丝绸之路到中西碰撞，一个世界，多元解读。
蜀绣
淡烟水
蜀锦
羌族刺绣
黑底彩色金钱花纹样围裙
衣锦纹针
衣锦纹针绣片
西游记
展览时间：年9月30日至11月25日
展览地点：苏州博物馆本馆（东北街号）负一层特展厅
联系电话：