展览形式设计是艺术创作，是设计创作者主管形象思维的产物，在创造过程中包括相互联系不可分割的两个方面，一方面是在观念中进行内在的认识活动、构思活动；另一方面是运用一定的物质材料，把观念中所创意的艺术形象物化为实际存在的可为感观把握的艺术形象活动。
形式设计的总体要求:版面展示立体化，实物场景一体化，景观模型动态化、展示手段科技化，将展览内容的丰富性与展览方式的多样化、现代化和技术化有机地结合起来，形象深刻地揭示展览的主题和内涵、增强展览的生动性、观赏性、趣味性。以提高观众的参与性。
重视展览环境的营造:通过展厅环境设计、版面设计、文物展示设计、辅助展品设计、多媒体设计、展览家具设计、照明设计和文字设计等，将展示文化的厚重和写实，与展览艺术的轻灵、活泼、流畅和典雅有机结合，营造一种庄重的、引人入胜、充满现代气息、富有艺术感染力的人文主义艺术氛围。
展厅布局和展线的安排：在对博物馆展厅的空间实际、展览内容和参展展品研究的基础上，合理安排各部分、各单元内容的平面布局和面积分配，做到布局得当，分割有致，聚散合理，疏密恰当，有张有弛。在展线安排上，科学安排展览的走向和展线，做到展线流畅，通透绵延，富有韵律和节奏感。
环境氛围设计：展厅环境设计和气氛营造要与建筑空间、展览内容完美结合。相互呼应，相得益彰，浑然一体，为观众创造一个舒适、和谐和温馨的参观环境。在强调整体环境气氛营造的同时，也要根据展览不同部分内容烘托的要求，区别环境的塑造。即要在统一中求变化，在变化中求统一。
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