「本文来源:成都日报锦观」
艺术是美的,它无时无刻不在我们身边。视觉之美、感光之美、空间之美。“超融体引领当代艺术风骚”成都双年展,在成都市美术馆新馆震撼开展。
这场国际化、高水平展览,在金黄银杏叶的映衬下,中国当代艺术在成都迎来“高光时刻”。“芙蓉花瓣千秋雪”。这座超网红城市地标,7万余平方米建筑艺术空间继上周末预约名额迅速约满之后,昨日再次预约满员。
成都市美术馆副馆长肖飞舸说,让成都观众们有机会在家门口欣赏、了解目前最新、最顶级的当代艺术,对整个城市审美水平的提升都具有重要意义。科学家带来了“时间之灯”来自全球35个国家和地区,位优秀艺术家参与,带来了件精彩纷呈的艺术品:从传统的架上油画,到前卫的新媒体影像,从高达数米的巨型雕塑,到想象力超凡的装置,几乎涵盖了当代艺术的所有类型。
卡斯滕·霍勒的《十进制时钟》,散发着金色和红色柔光的“时间之灯”,既富有科技感,也充满实验性。雕塑家托尼·克拉格,英国最负盛名的后现代主义艺术家,作品《直立》,虽然静止而立,却仿佛有无名的旋律萦绕其间,充满矛盾的几何理性美,也充满幻想和诗意。双年展现场这件作品,像是许多坚硬的管道或圆鞘重叠在一起,然后被一把无形而锋利的刀削成现在的模样,四壁光滑的人造空间内,涌动着、生长着,充满了原始生命力。看当代艺术如何展现“艺术魔术”安尼施·卡普尔的两件镜面装置作品《浅绿间红苹果》和《随机三角镜》运用了高科技光学原理。这位印裔英国艺术家,经典作品也遍布世界各地。卡普尔善用曲线结合凹洞和凹陷的方式,营造出一种让人凝神的氛围,被人称为当代艺术界的“魔术师”。
著名艺术家奥拉维尔·埃利亚松,此次参展作品的名字很别致:《你正发生的、已经发生、即将发生》。这位出生在冰岛的艺术家,带来的作品更加空灵——没有实物,只有光影:七盏彩色聚光灯对准一面墙,组成了这件围绕着光线、阴影、颜色以及观众互动而形成的装置。中央美院教授、著名当代艺术家徐冰的作品《背后的故事:泼彩夏山》极有创意——从正面看,这是一幅巨大的山水画,——从背面看,仿佛画框被挖开了,撕碎的报纸、散乱的塑料布和几把枯枝,而这些就是画面“墨色”和阴影来源,而“画布”本身其实是一块毛玻璃。
多媒体和影像艺术作品也是一大亮点。陈粉丸的《转运花园》颇有几分草间弥生“无限镜屋”的意味;田晓磊的《后人类博物馆》系列影像可谓脑洞大开,奇趣横溢;孟柏伸用传统手工徽墨制成的“墨灯”装置,和高扬模仿热带雨林天气声音的《沙漠雨笙》,都既吸引观众眼球,也值得回味思考。
成都日报·锦观新闻记者王嘉摄影胡大田编辑宋和霄校对李旻