济南美术馆资料图来源:视觉中国
如今,公共教育可以说是最受美术馆重视的核心职能之一。因为它无论对艺术的普及、学术的推广,还是大众的传播、展览的营销等,都起到了非常积极的作用,它的价值和意义正越来越为业内外所认可。
正是近年来美术馆提供形式多样的公共教育活动,一定程度上拉近和弥合了美术馆与公众之间的距离,拓展了广大观众的艺术视野和文化包容心,丰富了一座城市的精神文化生活。甚至某种程度上,实实在在地改变了很多艺术展览开幕式就是闭幕式的窘境。周末去美术馆参加公共教育活动,已经成为一些家庭和艺术爱好者的主要生活方式。据统计,年,上海80余家美术馆全年共计举办活动场,其中,馆内活动场,馆外活动场。活动最主要的形式为导览、讲座、亲子活动及工作坊等。
更令人欣喜的是,正是通过公共教育这样一项职能与渠道,美术馆的内涵得到了不断的延展。一些表演类艺术现已进入美术馆,电影、文学之类的文艺活动也在美术馆实现了跨界的合作,它们都在不同程度上突破以往美术馆相对单一的功能定位。另外,美术馆通过与学校、社区、一些公共空间的长期合作,以及公教活动本身体验性与趣味性的增强,以往一直被观众吐槽“看不懂”的当代艺术,现在正在越来越多被人们所接受与理解。原本一些自称为艺术门外汉的观众,现已发展成为艺术的爱好者、美术馆的超级粉丝。
实际上,美术馆作为艺术类博物馆,教育对于其存在与发展的重要性,早已在全球范围内形成共识,并在年国际博物馆协会(ICOM)修改的《国际博物馆协会章程》中有所体现:“博物馆是一个为社会及其发展服务的、向公众开放的非营利性常设机构,为教育、研究、欣赏的目的征集、保护、研究、传播并展出人类及人类环境的物质及非物质遗产。”在该章程中,“教育”已被列为博物馆第一大功能。
当然,我们同时也应该看到,美术馆的公共教育一方面红红火火、热热闹闹,但另一方面,哪怕是在一些相对走在全国前列的城市,也面临不少的问题与挑战。
首先是美术馆公共教育的同质化现象很是突出。这主要体现在缺乏对观众的深入研究,流于形式与场面的热闹,缺少个性特色与精品项目。
比如,尽管随着现代公共文化服务体系的不断推进和完善,美术馆服务于观众的意识正在不断增强,从以往授课式“听与看”为主,越来越向体验式、互动式、沉浸式方式转变。部分公教活动甚至已走出美术馆,主动来到大众身边,促进了观众艺术感受力的提升和记忆的加深,也增强了美术馆与观众之间的黏性。但同时我们也看到,一些美术馆比较注重教育活动的次数、参与人数、整体